影評

人生有殘缺才會圓滿-《舞動心方向》2007.01.23

好的電影就是能讓人看再多次,都還能有不同的體會與觀照,《舞動心方向》就是這樣的一部作品。

喪妻俱樂部裡一群鰥夫聚集在一起,每周分享自己的對妻子的思念與互相打氣。有人抱怨起太太的屁股長毛,有人說起永遠難忘她假牙的形狀,有人是一聽到別人說了什麼,就立刻觸景傷情的哭個不停…。麵包師-法蘭克也廁身其中,太太的自殺讓他深為自責,變成他無法走出的陰霾,一天他遇到了一場赴約的車禍,改變了兩位當事人-他及史提夫。

史提夫身體斷成兩截,急救人員交代法蘭克要跟史提夫不斷說話,保持他的意識,史提夫說起小時候怎麼樣欺負麗莎讓她有了一顆熊貓眼,還有倆人在舞蹈教室裡繞了第18圈,他終於有機會開口說了:「對不起!」。最後他一直不斷交代法蘭克一定要到-瑪莉琳舞蹈教室,幫他赴這個千憘年後第五年的第五月的第五天的約定…。法蘭克沒有提到自己的傷心事,他無法面對、不知所措,就像他不知道如果找不到史提夫的麗莎,他應該怎麼辦?

瑪莉琳舞蹈教室的信念,聽來可笑-舞蹈是美化人心的萬靈良藥,舞蹈能讓你改變一生,一日見效。但身體原始的舞動,讓人愉悅而有魔力,法蘭克沒有在舞蹈教室找到史提夫的麗莎,但他卻找到了-梅瑞荻。

有人說:「人,沒有了記憶,那活著還有什麼意義呢?」

人到了一個年紀,『記憶』好像也變成了生存下去唯一的動力。

一場美麗的約定,一些傷心的記憶,就這樣連繫著一群活在過去的人們…。

這是屬於很個人的電影,當你靜靜的在戲院看著導演年輕時為史提夫(約翰古德曼  飾)所拍的片段,及劇中後來瑯璫入獄的對照,孩童的無知、年長的執著,會有了一種不可思議、滄海桑田的感覺,讓你也翻攪出自己內在不為人知的秘密,那些可笑的舊觀念、舊風光,現在人情的淡薄、現實,活了這許多年,你追求的完美、成就,圓滿了幾分,你在乎的又是什麼?你還有多少的夢想與活下去的力量?

有一天你會體會到,沒有一個人的人生是無缺陷的,當你懂得接受殘缺的人、事、物,你才真正的接近了-完美!

大大的推薦這部讓我從頭到尾眼框含淚的電影,值得一看!^ ^

《花田少年史》觀後感2007.01.22

我必須承認我沒有把花田少年史的台語動畫版全部看完,但是前面四五集的經典精華,我可是邊笑邊哭的把他看完了,卡通裡使用到一些電影的手法與構圖,讓這部超爆笑講人與鬼的故事充滿了很高的電影特質,現在居然有機會看到真人版!哈哈!我雖然沒有像我後排的觀眾那麼誇張,但倒還蠻ENJOYING的呢!

前面10分鐘等於在幫觀眾回憶動畫版的內容,真人版交代了幾次一路重要的受傷場面與轉折,但狗狗二路的重要卻沒有想像中的份量。而且,後來的發展甚至於可以視為以主角們特質而創作出的新作品(如果有錯請大家指正)。

並且真正強調的是,一路的身世之謎與父親過去的秘密及倆人誤會冰釋的過程,以日劇家庭成員間的信任與親情可貴的價值,來做為主要內容。那位靈魂人物一路,是去年金馬影展頗受好評的電影《永遠的三丁目》裡也有出現的天才童星-須賀健太所扮演,在三丁目裡他一臉衰相,從頭到尾緊繃著臉,不是一天到晚髒兮兮,不然就是一付需要被人欺負的樣子。哇!跟他在本劇中,一天到晚調皮倒蛋的模樣,真是判若兩人,這位童星真是非常會演戲呢!兩部作品都詮釋的貼切、自然、感人。

至於演爸爸的西村雅彥,在戲裡他年輕時帶著假髮穿著喇叭褲,在路旁自彈自唱的媽媽-筱原涼子旁邊繞來繞去、偷聽偷看的樣子,每次一出場,都讓觀眾笑到不行。當然,是因為一路的特異功能我們才會看得到。編劇的舊瓶裝新酒還蠻成功的!

裡面的細節很多,如鄰居壯太的父親就跟一路父親有很感人的情誼,並且帶動了整部戲最煽情催淚的片段,裡面還安排了一路跟媽媽母子連心的感應也是一絕。^ ^…。最後海中的戲也讓大家情緒沸騰,也是重要的高潮之一,這部電影一開始等於在替動畫迷建立實景,到後面卻又自成一格,可以說是另起爐灶的改編,非常適合闔家大小的一起觀賞囉!^ ^。

一周觀影小評:2007.01.26

本周1月26日上檔新片共有七部:《小太陽的願望》、《夏綠蒂的網》、《阿波卡獵逃》、《NANA2》、《口白人生》、《狂愛聖彼得堡》、《嚇死鬼》,短評如下:

《小太陽的願望》:一場遠赴外地參與的選美比賽,將不得志的爸爸、媽媽、不說話的哥哥、憂鬱症的舅舅、仍然活在嘻皮世界的老爺爺,還有可愛的小蘿莉一家人糾結在一起。前半部相當精彩,後半部大鬧選美會場與妹妹上台表演之內容,則顯示出編劇不敢突破好萊塢規則的妥協。看似破格演出,其實仍是體制內一個小小漣漪而已!演員表現均可圈可點。不過,原本不開口說話的哥哥一開口之後,卻失卻了前頭的趣味。而且,開始開口閉口的真理上身,與舅舅的重疊反而讓角色變扁平了。看到後台佳麗為了膚色均勻而使用噴槍噴灑,大概是我今年看的最荒謬畫面之一吧!整部戲最讓人噴飯的,還是一家人聚餐時精彩的對話,另外結尾帶到肯定家族感情的重要,仍不失一部溫馨感人的作品囉!還是頗為推薦大家欣賞囉!^ ^

《夏綠蒂的網》:此片非常適合全家大小一起觀賞。內容改編自作家E.B.懷特的經典童書,裡面有可愛的達柯塔芬妮,還有一堆動物明星上陣:(小豬韋柏、鵝爸爸鵝媽媽、一群羊咩咩、一匹馬、乳牛、還有老鼠跟蜘蛛-夏綠蒂。),共同譜出了這個有關忠誠、信任及犧牲精神的故事。片中小豬與夏綠蒂之間令人動容的情誼,表達出跨越物種的慈悲與愛,對小朋友有著很大的教育意義。電影裡製作團隊展現了驚人的動畫技巧與構圖,尤其是蜘蛛夏綠蒂在織網時不可思議的視野與角度,是很難得一見的畫面。而蜘蛛夏綠蒂精彩的幕後配音與精良技術下呈現的演技,亦是讓人印象深刻。最後,生命的繼起與交替,在一場宛如嘉年華會的慶典下,達到最高潮。也許礙於片長有些理念必須由角色直接說出,時間的蘊釀稍嫌短促,不過,電影欲表現的思想則頗令人玩味,讓人有股重拾那份內心天真、純淨的悸動。

《阿波卡獵逃》:不管你喜不喜歡導演梅爾吉勃遜的表現方式,他仍然是一位創作力道強勁的作者。這部電影從頭到尾事件的發生壓縮在非常短的時間內,編劇藉由原始部落族人獵補食物的活動、互相之間的衝突、生活的點點滴滴…,表現出他們的階級、社會結構、文化與傳承,森林中偶遇的逃亡人群,帶給男主角莫名的恐懼,而身為酋長兒子的他,除了是父親的角色,更是一族人命脈之所繫,他要如何戰勝自己的恐懼呢?隨之而來的夢魘,更讓他嚐到骨肉分離的痛苦,前所未有的考驗,對他、對家人都是一場挑戰,酋長父親死前無懼的態度與形象,漸漸給了他求生存的力量,而整件事件眼看即將劃上死亡的句點,沒想到卻有了意外的轉折,男主角死裡逃生,心中唯有繫念仍處險境的妻兒!一場有如開場被追補的野豬獵殺行動於焉展開!這部電影有著相當原始的氣味,在深具說服力的氛圍下,讓人佩服梅爾吉勃遜的駕馭能力,是一部張力十足的暴力佳構。

《NANA2》:雖然有了一些重要角色的更替,不過,兩位NANA表現仍相當不錯。劇情進入奈奈因為愛情的軟弱與需要,讓自己與娜娜之間的友誼陷入考驗。二代奈奈的市川由衣,一開始仍有模仿宮崎葵的問題,但進入後段漸漸演出了自己的味道,比起宮崎葵較為固執版的奈奈,市川由衣楚楚可憐版的奈奈,又有不一樣的戲味,這一點只要影迷們不介意,對進入劇情的情境是OK的!角色更為吃重的“巧”及“伸夫”表現也不錯,奈奈對愛情的擺蕩、選擇,讓一群雞飛狗跳、秩序全亂,一些漫畫裡的場景再次發揮了加持的作用。另外,劇中兩個樂團依然為大家唱出一些心聲,以及貢獻了美妙的音樂與演唱實力,讓人熱血澎湃!中島美嘉的娜娜仍是一貫的酷,幾場她與奈奈的對手戲,將濃厚情誼掌握的很有戲味,我特別愛她們倆在緩慢而長的長鏡頭裡眼神的交會,情緒的傳達,互動的趣味,可以說是整部戲真正的高潮。

口白人生》:劇本相當討巧的另闢歧徑,以作家凱倫艾佛(艾瑪湯普森)口述並撰寫了國稅局查帳員哈洛克里(威爾法洛)的一生,並且還真正影響到了他的存、活!最終兩人見面後,卻讓作家陷入了天人交戰的掙扎,是要讓小說角色下場成立?是另一個真實的他存留呢?這部演員的組合頗有新意,並且卡司堅強,男主角威爾法洛總算讓我見識到他的另類喜感與演技,收拾起過度的誇張表情與肢體語言,變成無趣沒有目標的上班族,反而是一大成功。尤其再見到久未出現的艾瑪湯普森與達斯汀霍夫曼對手戲,兩人莫名的相契也是很妙的組合,而瑪姬吉倫霍的麵包師一角也是相當突出。整部戲製造出荒謬的情境,但又不失使人思考的作用,艾瑪湯普森的旁白為整部戲加分不少,而她自己作家角色的詮釋,亦有提點及讓觀眾也陷入編劇高明設計的圈套裡!亦幻似真也許都不怎麼重要,重要的是省視你的一生,又有多少是活在別人旁白之下的口白人生呢?^ ^

《狂愛聖彼得堡》:俄羅斯的風味餐的確不一樣!全片在幾乎完全的跟拍與接近一鏡到底之下完成,頗有向自己與觀眾挑戰的意味!這部作品是為了慶祝聖彼得堡建城300年,特別邀請了「俄國奧斯卡」金鷹獎最佳導演-亞力克西烏契傑利(Aleksei Uchitel)來拍攝。電影中美麗的女主角因為賭氣,而認識了兩名年輕男子,短短的一日愛情題材,被他們精彩的對話與表演變為可能。劇中他們不斷的說、不斷的走,讓我頗為好奇腳本裡含有多少即興的成份,四個主要角色均表現出色,尤其女主角的戲份,幾乎以她為重心來帶動整部電影。角色之間的角力非常有意思,考驗了都會男女對愛情的忠誠與虛假,真真假假、假假真真之間,種種的可能與不確定,讓電影充滿暇想與魅力!最後,即使真相揭曉電影結束,仍讓人好奇是否仍有其他的結局呢?

《嚇死鬼》:本周唯一上檔的鬼片,前面一個小時是我歷年來看過的恐怖電影中,最棒的場面調度與剪接,不單單傑出,更可以說是第一流的!成績接近滿分100分。泰國的類型電影,在短短的時間內,已經把他們的製片水準拉高至國際水平,完全不輸給其他先進國家。但是,後半段卻很可惜的把電影風格導向了近年來蔚為風潮的日本風巢臼裡!不過,電影整體的化妝、特效、攝影、構圖、燈光、氣氛…等等,仍是相當驚人!尤其女主角雖然年輕卻有獨撐大局的實力,也表現出難得的演技,應該是泰國正在走紅的明日之星。她的扮相可以清純、可以妖豔,可以古典、可以現代,讓人不得不給她掌聲鼓勵!加上在台上映過的《曼鼓瘋》、《美麗

代貼:只是寂寞罷了--洛基:勇者無懼 文:大師兄SURVIVE

原文出處: http://www.hcdvd.net/phpBB/viewtopic.php?p=94941#94941

當擺明是要拼命懷舊的「洛基:勇者無懼」,碰上從未看過任何一集「洛基」的我,會不會註定是場對牛彈琴的悲劇?
我想,走出戲院時我濕潤的眼角與傻氣的笑,足以證明即使捨去過往榮光,「洛基:勇者無懼」仍然是部好看的電影。

距離1976第一部「洛基」已經三十年,史特龍拍攝時整整六十歲,這實在是一部老頭子的電影。
節奏也很老頭。花了好多時間,只是讓洛基叨叨碎念著逝去的溫柔妻子,逝去的美好歲月。
直到連他舅子也受不了,咆哮著:「別再提昨天了!過去有甚麼好的?」
偉大的拳王無言以對。

從前他所向無敵,吃了再多拳頭,只要妻子一個眼神就能站起來,撂倒對手奪下腰帶;
現在呢?每晚在小餐廳朗誦相同的往事,偶爾幫路人簽個名,卻連鳥兒也不來他窗口。
老兵不死,只是凋零。
英雄就更慘了,光是寂寞就折磨死他。

洛基巧遇舊識瑪麗,從搭便車、修燈泡到最後給了她們母子工作,這熱心過份到詭異。
他說他只是想付出。
但我猜他想送出去的不只是關心,還有依舊結實的拳頭。
在妻離子散、連緬懷過去的權利都沒有時,洛基想打拳,想要找回他最重要的東西。
自信。

在這每個人都失去自信的時代,洛基選擇了最愚笨的方法:再次申請拳擊執照。
然後就是你們在預告上看到的那些。電腦模擬、拳王不爽、特訓上場巴啦巴啦。
這場實力懸殊的比賽絕對不是重點。
即時展開特訓時伴隨洛基跑步響起的主題曲連我也心跳加速;
即使結合實況轉播與MV剪接兩種風格的賽況看得我血脈賁張;
即使這場比賽、也是洛基人生中最後的一回合敲鐘時我差點大喊加油;
即使洛基離場前回頭,向滿場觀眾舉拳致意時我終於後悔錯過了前五集;
即使這是我看過最棒的拳賽。

我仍然在意比賽前,餐館外的父子對話。
面對自私、不留情面的親生兒子,洛基緩緩舉起手,說道當時他一掌就可以抓起這年輕人。
「單單看著你就是我最大的特權。」拳王說,然後難得激動地,說了一番也許對方早已聽膩的道理。
那也是我看過最笨拙、最直接、最寬容的父愛。

洛基一直如此(即使我來不及參與他的過去)。一直如此散發著鼓舞眾人的熱力。
在這個沒有超人的現實世界,魯直的洛基以一種更可信的姿態,讓我相信英雄真的存在。

影片中洛基早已是拳壇傳奇,影片外「洛基」也是公認影史經典,他實在不需要再證明甚麼。
又或者他不是要證明甚麼。或者他只是寂寞。
「洛基」的影迷很幸福,他們的英雄還願意在遲暮之年,用這樣一部作品與他們道別。
這是最棒的謝幕,也是最好的句點。

感謝洛基=史特龍的不甘寂寞,讓我在寒風中、在包場的絕色2廳裡搭上了傳奇的末班車。
最後引用今年金酸莓獎主辦單位的一句話來重申我的結論:
「我們本來留了一個位子給『洛基:勇者無懼』的,但是,史特龍這次真的拍了部好電影。」