影評

彌勒熊影評 : 《NANA》觀後感-2007.01.06

『就算是天才,也會有凸槌的時候』-這是團員以為的狀況。

感情於是在不經意間洩露出消息,“蓮”最終還是承認在演唱會上,彈錯了幾個音,儘管娜娜與奈奈以為他似乎完全沒有看到她們。演唱會後,娜娜去還了那把“蓮”脖子上荷包鎖的鑰匙,就在倆人決裂的談話過後,最後一秒“蓮”檔住電梯門,硬把娜娜給拖了出來,兩人哭倒門前緊緊相擁……。畫面上導演拍的煽情夢幻,感情上則拍的寫實濃郁,一如整部戲給我的感覺。

這部電影讓我大大覺得意外的好看(因為我很怕看少女漫畫改編的作品,^ ^|||),拍的節制、有效而直接。構圖上也許還有原著漫畫之加持,整體感相當一致而有美感。故事的行進、回憶與旁白,亦搭配的渾然天成。另外,戲裡兩組樂團也有專業的水準,相當有說服力。幾次大型演唱會的場面賞心悅目亦適度帶動了劇情的推衍,再加上一慢一快兩首讓人朗朗上口動聽的主題歌曲,所有部門皆有完備的表現,難怪2005年會造成如此轟動。

當然,中島美嘉及宮崎葵兩位NANA是功不可沒的靈魂人物,她們真的演活了大崎娜娜及小松奈奈,宛如漫畫人物上身一般,演技一熱一冷、收放自如、生動又感人!奈奈天真又不失成熟的自覺,娜娜冷咧外表下包藏一顆火般熱情,儘管我尚無緣看到完整漫畫原作,不過,電影裡中島美嘉及宮崎葵兩人之間的友誼真摯感人,並通透出一股明亮的人性光輝,讓我看完電影後,有了青春年輕與活力的希望。

奈奈笑容的燦爛自然、娜娜手臂的刺青圖案、永遠煙薰妝的雙眼、“蓮”脖子上的荷包鎖、甚至於樂團隊員身上的耳環手飾配件、那把可以解開鎖頭的鑰匙,為夢想創作的歌曲都一一神奇的變成了印記!讓我相當期待第二集的上映!

彌勒熊影評 : 《性愛巴士ShortBus》觀後感-2007.01.05

觀賞這部電影的刺激,不輸給20多年前看日本導演大島渚作品-《感官世界》的程度。一開場導演就語不驚人死不休的給觀眾來一場震撼教育。你所有在家裡一個人偷偷看A片的情節通通有:A交、B交到XX交、DIY、SM、同志愛…等等讓人臉紅心跳、瞠目結舌的畫面就這樣活生生的上演,我相信台灣觀眾應該沒什麼機會有這種集體觀賞超限制級電影的經驗。最近的一次應該是《天邊一朵雲》了,因為新聞局長的一句是真的還假的,還意外創造了年度賣座國片的奇蹟。不過,相對於蔡導表現手法的含蓄。這部真槍實彈演出的藝術電影,連在坎城影展都讓一堆老外驚嚇了一番。尤其,我還詢問了金馬影展期間遇到的外國友人,他也是誇張不已的表情。而現在居然要公映了!這真是政府的德政啊!^ ^

但是你可不要誤會,內容只有低級的性愛場面喔!單單我這句話,其實就有我自己的迷思與矛盾。低級、粗鄙、骯髒、罪惡,我想人類文明裡加在“性”的負面詞,還真是多到罄竹難書啊!以至於大家談的不多,私底下毛病還真多咧!我不知道紐約的曼哈頓是否真的有Short Bus這種俱樂部,但如果確實存在而合法,我還真想瞧瞧呢?呵呵!

“性”很容易,“愛”卻不簡單。

這也是劇中主角們:蘇菲亞、老公羅勃、詹姆士、傑米、SM女王莎莎要去挖掘的問題並試圖尋找的答案。我自己也一直在尋找,從孩童時代矇矇懂懂學習大人的行為,到中學第一次看色情書刊的經驗,甚至於第一次DIY的體會,傳統對性的壓抑真是讓人窒錮而困擾,人們的不善表達、羞於啟齒以至於即使你年齡虛長也不代表性心理的成熟。

有性有愛才真圓滿…。(雖然心「性」靈伴侶不一定遇得到!呵呵。)

蘇菲亞是性治療師卻從沒有性高潮,羅勃有著根深柢固的男性性焦慮,詹姆士與傑米雖是一對令人稱羨的同志,卻仍有不確定的心理干擾,而SM女王莎莎更是嚴重無法接受自己與接受別人的愛。我們先是透過偷窺宅男的眼睛看到了所有的問題,再進入了性愛巴士看到沒有禁忌、沒有繁文縟節、沒有羞恥心的性文化,到這邊我想一些所謂的衛道人士早就逃之夭夭了吧!的確是,那一天再重新看一次的結果,我發現有關性愛的細節,其實早就沒有特別的記憶,反而對於幾位主角他們自己內心的剖析及處境仍印象深刻。這也是電影成功的地方,你以為大家被嚇得沒有聲音、面部潮紅嗎?現場令人高興的鼎沸笑聲,讓我的擔心、疑慮頓時消失,而最後一刻現場揚溢著思考、幸福的氣氛又讓人不禁感動了起來。真的!如果有一天這類型包裝在「性愛動作片」底下,而認真探討「性文明、性心理」的電影,能完全原汁原味的上映,不也代表官方審查的開明態度與台灣觀眾觀影層次成熟提升嗎?

而導演以女主角尋求解脫的那個人生「高潮」剎那,與整個紐約市停電之間奧妙的關係,正可以視為西方文化尊重個人獨立存在價值的最佳證明。這是一部讓你震攝而最後溫暖動容的好電影,不論你是什麼目的都應該把握這個機會觀賞。^ ^

彌勒熊影評 : 一周觀影小評2007.01.05

本周上檔共有六部新片-《東京朋友》、《白色大地》、《霧中湖》、《冥王星早餐》、《血鑽石》、《魔幻至尊》,這六部新片差異性頗大,應當可以滿足不同族群的選擇,而仍在繼續在光點戲院熱映中的《【羅伯布列松‧然後】》影展,我又看了兩部作品,其短評如下:

《東京朋友》:由偶像歌手大塚愛領軍主演的《東京朋友》,是一齣僅以DVD發行,而在日本創下勇奪2005年TOP9佳績的日劇,前後拍攝三年而以電影做為句點。所以,一開始沒看過DVD的朋友,可能會稍微霧煞煞。不過,女主角一直重覆的一句話:『最初描繪的夢想,你現在依然記得嗎?』即可立刻知道這是一部關於夢想與愛的作品。有如《名揚四海》般以到都市尋夢的主角與她三位死黨之間在事業、工作、感情上的變化,帶出堅持信念的偉大。全劇有很多音樂與偶像劇的元素,並遠赴紐約拍攝,對愛看這類型戲劇的朋友,應當是本周很好的選擇。

《白色大地》:這是一部讓人能有視覺與聽覺享受的作品,以北極圈中生活的動物們(北極熊、馴鹿、白狼、冠海豹、大章魚,還有有如神獸的獨角鯨、白鯨…等等)為主角,並引申出人類不環保的行為已嚴重影響到他們賴以生存的冰原形成,並面臨瀕臨絕種的危機。去年的《企鵝寶貝》一定讓大家印象深刻,今年動物電影應是以《白色大地》為代表囉!我對電影印象最深的是,能有機會耳聞奇珍異獸動的叫聲,雖然不知牠們表達的內容,但是看著畫面裡動物們純真的眼睛,似乎能心領神會被牠們觸動到心靈。另外,我必須大大稱讚配樂搭配的神妙,那些怪奇的吼叫、聲響、歌唱、音樂,忽隱忽現,竟意外的帶動了電影整體的生命與靈動,是一次相當特別的觀影經驗。非常適合全家觀賞,尤其小朋友可以學習到很多的知識,是很好的親子時間喔!

《霧中湖》:這部一部關於一生都在飄泊流浪的江湖藝人,對生命應當何時停留與做選擇的電影。導演的手法特殊,場面拍的神奇與美麗。當男主角整個人飄浮在半空中,令全場觀眾鴉雀無聲而震撼的一刻,卻是女主角獨獨一人離開群眾走入黑暗的時候。而倆人在“霧中湖”划船的對話,亦一語成讖的預言了男主角的旅程。導演對情緒的堆疊掌握,在最後的熊熊烈火中達到顛峰,也終於撕裂了男主角被稱為MASTER的最後一絲尊嚴,開始懂得真正“腳踏實地”的生活著。

冥王星早餐》:這部電影的上映有一部份必須要感謝我們,為什麼呢?因為大家在金馬影展一見後大為欣喜,而一直在背後鼓勵本有意購入本片的片商,因此今天才會這麼快在台灣公映!呵呵!這部電影是本周彌勒熊最為推薦的作品,我個人相當喜愛,並選為年度十大佳片之一。劇中單單欣賞男主角一人的演技已讓你值回票價,你還記得《赤眼玄機》中的變態兇手?或是《蝙蝠俠:開戰時刻》中那位精神科醫師?還是你看過《吹動大麥的風》中被哥哥親手處決的席尼墨菲嗎?這部電影中他可是變成十足十的美麗女子喔!精湛的演技讓人對其劇中角色既同情又忍不住為他好笑,並大大的驚訝於他表演的寬度與尺度。導演還是我非常喜歡的電影《亂世浮生》的尼爾喬丹,其餘詳細解析再請大家看 http://blog.nownews.com/doodoobear/textview.php?file=45388 聞天祥老師的影評囉!一定要看喔!^ ^

《血鑽石》:李奧納多這次真的拼了,他在戲中的造型應該是最“醜”的一次,隨時隨地被打被摔,實在很慘。不過,我倒是開始覺得他有離開娃娃臉奶油小生,朝演技派巨星目標前進的機會了。電影內容敘述傭兵退伍的李奧跟前上司在非洲做著走私鑽石的生意,意外發現一顆稀有的粉紅鑽-人稱『血鑽石』各方的剴切爭奪。中間還牽扯到當地住民-門德族漁夫索羅門梵迪(吉蒙翰蘇 飾)一家人與鑽石息息相關的命運及與李奧有一段感情糾葛的女記者-曼蒂鮑恩(珍妮佛康納莉 飾),三人一為鑽石、一為發掘鑽石公司枉顧人命的真相、一為救他的孩子而踏上的旅程。編劇在戲中揉合了親情、國際陰謀、尋求救贖、種族、階級、利用、信任、背叛…等等糾纏不清的因素,再配合上大場面的戰鬥、爆破,是很適合喜歡娛樂電影的觀眾欣賞,除李奧納多之外,黑人明星-吉蒙翰蘇亦表現相當傑出。

《魔幻至尊》:喔!喔!這個星期大家一定會荷包失血了。如果你還記得《頂尖對決》裡讓大家喋喋不休爭論不下的把戲,本周則又有一部魔術師電影要上映囉!不過,首先你不用期待也不必比較,因為兩部電影對魔術的運用是完全不一樣的。這部電影的結局,有如《驚悚》般讓人意想不到的逆轉。看魔術師:愛德華諾頓、探長:保羅吉爾麥提、王儲:魯弗西維爾三人飆戲真是非常的過癮,導演成功的為觀眾擬造出1900年代的維納氛圍及風情。細節我也不多說,靜待各位自行品味觀賞囉!

羅伯布列松‧然後】》影展:(影展台北部份至1月12日止)
《聖女貞德的審判》:
這部電影場景少、角色少、但是對白及倚重演員的程度卻相對的大,布烈松誇張的讓演員幾乎沒有任何動作,而使觀眾專注於對白上,僅用表情與眼神傳答。但相對於布烈松主題的強烈,他對於一些容易造成觀眾情緒的東西也是一概避免,以至於我們看不到任何灑狗血的畫面,就算是貞德被教會的人派士兵輪姦她,我們也只有看到魚列而出的一行士兵走過。不過,貞德對教會的質疑偽道德為政治服務的醜陋面目,就在一幕一幕裡被導演一一戳破,以至於最後貞德的犧牲才會壯烈到如此讓人悲憤,是影癡們值得一看的經典作品。

《火柴廠的女孩》:這大概是繼金基德與蔡明亮導演的作品之後,幾乎乾淨到不用說話的作品。一個長相平庸在火柴工廠日復一日工作的平凡女子,一如布烈松作品裡的主角們。生活在不被重視及壓力的家庭下,一夜情後又被遺棄並發現懷孕,最後使用一包老鼠藥毒死每一個人的故事。故事冷咧的讓人心寒並令人同情,將一名不快樂的女子可憐的遭遇壓抑到讓人不捨,很沉重但張力十足的作品,值得一看。

以上,謝謝耐心觀看,給大家做為觀影時之參考囉!~~ ^ ^

代貼:以想像掙脫現實-到「冥王星」上吃「早餐」 作者:名影評人 聞天祥

本文出處: 文化快遞2007年1月號「影癡的房間」

《冥王星早餐》以想像掙脫現實,席尼墨菲擁有一流扮相與演技台北觀眾最近跟愛爾蘭挺有緣,2006年底看到愛爾蘭掙脫英國殖民的歷史悲歌、勇奪坎城影展金棕梠獎的《吹動大麥的風》,2007年初再加一部於柏林影展廣受好評、燦爛狂放的《冥王星早餐》。而教人難以置信的是,還在《吹動大麥的風》飾演革命先烈的席尼墨菲,到了《冥王星早餐》搖身一變,竟成為雌雄難變的扮裝皇后,演技幅度之廣,令人嘖嘖稱奇。

他在《冥王星早餐》飾演的角色是個「父不詳」的孤兒,出生未久,就被離鄉出走的母親遺棄在神父家門前,由養母撫養長大。然而這個男孩自小就常偷穿姊姊的洋裝、擦脂抹粉,自詡為窈窕佳人,除了叛逆,也讓人不禁懷疑這也是一種「靠近」母親的方式。他只聽人道起母親長得像電影明星,並夢想著在倫敦電車上與她擦肩而過、宛如電影情節般的重逢。

因此這個喜以女裝打扮的男孩,很早就步上母親後塵,展開自我探索、同時也探索外界的旅程。一路上的挫折以及感情的跌跌撞撞,讓人不由得聯想起才在台北上映的日片《令人討厭的松子的一生》,不同的是愛爾蘭的背景更複雜化了主角的境遇。譬如他的愛人包含了暗地支持愛爾蘭共和軍的歌手,而顯然沒有太多政治意識的主角差點害得彼此都丟了小命;同樣的,當他在倫敦舞廳大爆炸案中倖免於難,卻被當成頭號恐怖份子看待逼供,也帶出了意在言外的多重歧視。

尼爾喬登的敏銳與派屈克馬克白的豐沛文字情感成功打造《冥王星早餐》:意即導演尼爾喬丹表面上好像只在刻畫這個特立獨行的奇「女」子、坎坷卻不妥協的半生故事,卻同時成功地把時代、國家、社會的氛圍與人的互動影響,帶入片中。就連主角的童年玩伴也負有類似功能,其中一個智能不足的男孩莫名其妙死在一場恐怖行動裡,另外一對長大之後成為情侶的男女,男的加入反英陣營,卻為了保護女友而向英國警方洩密、換來殺身之禍。片中的身不由己,豈止是性取向上的認同差異?國族的、宗教的、膚色的矛盾與衝突,全都有技巧地被導演藏在劇情裡。

這本來就是尼爾喬丹的拿手好戲,過去二十多年,我們早已從他名震國際的《蒙娜麗莎》、《亂世浮生》等片見識到類似的錯綜複雜,即使是到好萊塢的商業大片《夜訪吸血鬼》,仔細咀嚼亦不難察覺他暗藏在一群俊男間的曖昧。因此《冥王星早餐》對他而言,可說是游刃有餘的。何況本片原著作者派屈克馬克白,早在1998年就有另一部作品悲歡歲月曾被尼爾喬丹成功搬上銀幕,派屈克馬克白幽默、豐沛的文字情感,和尼爾喬丹敏銳、勇於突破禁忌的影像才華,相得益彰。

難得的是尼爾喬丹久久才推出新片,昔日愛將也不辭跨刀助陣,就算戲份不多,也令人過目難忘。像飾演愛爾蘭小鎮神父的連恩尼遜(尼爾喬丹執導的豪情本色曾讓他榮獲威尼斯影帝),就把小鎮神父後來開誠布公的驚人坦白,表演得相當有說服力;而曾以亂世浮生問鼎奧斯卡影帝的史蒂芬雷,則扮演主角在旅途中遇到的魔術師,他把這個職業的特殊和角色本身情慾性格的模擬兩可,詮釋得耐人尋味。當然無庸置疑的,席尼墨菲絕對是本片焦點所在。他成功演繹出主角令人忍不住發笑的舉止與奇遇,配上不亢不卑、甚至有點自得其樂的個性,和影片的調性形成絕妙的共鳴。

這部編導演俱佳的電影,雖然令人省思,卻不枯燥,從頭到尾浸淫在飽滿的娛樂性當中,淚水、笑聲無一不齊。而充斥全片的懷舊歌曲,更適切地為影片籠上一層悅耳的時代感。原來輕靈婉轉,也可以拍出錯綜複雜的。

《冥王星早餐》中文官方網站: http://pluto.swtwn.com
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